Уважаемые друзья музея!

Музей современного искусства предлагает посетителям разнообразные просветительские программы. Одним из новых музейных проектов является «Литературная гостиная». В рамках этого проекта создана новая интерактивная программа «Магия красоты».

Программа начинается 8 сентября 2012года в 17.00. Полугодовой цикл будет складываться из таких интерактивных бесед:

 1.Идеал Красоты в Древней Греции. 8.09. 2012. 17.00.

В этой беседе речь пойдет о том, каким было отношение к Красоте в Элладе. Как воспринимал красоту прекрасной Елены великий Гомер? Почему древние греки воспринимали обнаженное человеческое тело, как божественный дар? Каким было отношение к женщине в Древней Греции…?

 2.Прекрасное изображение Безобразного. 22.09. 2012. 17.00.

Пластические искусства создают не только прекрасное, но еще и трагедию. Аполлон, бог света и покровитель искусств преодолевает страдание человека своим лучезарным прославлением вечности. Однако красота не всегда одерживает победу над присущим жизни страданием, скорбью и уродством. Как же изображали древние художники Безобразное? И почему нам, спустя много веков, нравится такая трактовка темной стороны человеческой природы?

 3.Представление о Красоте в Средневековье. 13.10.2012. 17.00.

Перед лицом бренной телесной красоты, в эпоху Средних веков, единственно надежным противовесом становится неуничтожимая внутренняя красота. Оперируя ею, Средневековье, по сути дела, как бы выкупает у смерти эстетическую ценность жизни. Какой идеал женской красоты создают художники Средневековья? И почему этот идеал повторяется в более поздние эпохи?

 4.Магическая красота Ренессанса. 27.10.2012. 17.00.

Живописцы Ренессанса создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием. Реалистическое изображение человека стало главной целью художников Возрождения. Мастера этого периода создают свой стиль, который отличается особой элегантностью и грацией. Леонардо да Винчи, Микельанджело, Ботичелли, Тициан – великие мастера и их представления о Красоте.

 5.От грации к беспокойной красоте (17в). 10.11. 2012. 17.00.

XVII в. представляет собой высокие достижения искусства. О многом говорит одно лишь перечисление имен: Рубенс, Ван Дейк, Веласкес, Хальс, Рембрандт, Вермеер. Каждый из этих мастеров создал свой неповторимый мир Прекрасного. Но этот мир уже не так гармоничен, как созданное в предыдущую эпоху. Почему великие художники этого времени создают скорее Красоту внутреннего мира, чем телесный образ Красоты?

6.Новая концепция Прекрасного (18в -19в). 24.11. 2012. 17.00.

Очень важной идеей, которую предложило Просвещение, стала идея прогресса. Оглядываясь в прошлое, просветители нашли там наличие периодов упадка и периодов взлета. Они пришли к выводу, что человеку свойственно стремление к улучшению и преобразованиям. Устремляясь мыслями в будущее, люди должны легко и быстро расставаться с традициями. Представления о Красоте тесно связано с одной отличительной чертой. Культура Просвещения была отображена в искусстве в виде таких ощущений как наслаждения – духовные и физические.

7.ХХ век – Красота провокации или Красота потребления. 1.12. 2012.17.00.

Нет сомнения, что “путь в XX в.” начал великий, но короткий стиль Модерн. Стиль Модерн частично принадлежал и прошлому и будущему. Этот стиль создал изысканные “очаги” красоты и тайны. Конец 20 века ознаменовал собой появление нового искусства – искусство Рекламы. Мир Рекламы – особый мир: провокативный, иллюзорный, синтетический. Какие образцы Красоты создает Реклама? Готовы ли мы, зрители, принять её безоговорочно?

Формат бесед «Литературной гостиной»: 3 академических часа, с перерывом 15-20 мин. на кофе-брейк и экскурсию по новым экспозициям музея.

Стоимость билета: 60 грн.

Возможна абонементная форма оплаты.