Ім’я Федора Захарова яскраво звучить в історії становлення школи кримського живопису. У 50-ті роки, після закінчення навчання у художньому інституті імені В.І. Сурікова, молодий випускник за розподілом потрапляє до Криму. Період педагогічної роботи у Кримському художньому училищі імені М.С. Самокиша став для нього часом професійного становлення та визначенням наступного життєвого етапу.

Вже після трьох років викладацької діяльності митець переїжджає на Південний Берег Криму і повністю зосереджується на творчості. Розпочався етап всепоглинаючої професійної живописної практики та глибокого аналізу натурних видів. Мешкаючи в Ялті, Федір Захаров також активно відвідував пленери у Седніві на Чернігівщині. Цей стиль постійної зміни локацій дозволяв художнику «чистити палітру», тренувати око та осягати закони майстерної легкості, що сприяло виробленню гнучкості просторового мислення.

Сюжети робіт митця часто нехитрі та невишукані. Свій погляд він фокусував на тому, що поруч, вбачаючи красу у простій природній неповторності. «Пейзаж настрою» народжувався у грі світла, ритмі мазка та динаміці внутрішнього руху. Цими пошуками художник збагатив пейзажну традицію кримської школи, отримавши від критиків титул «вітчизняного імпресионіста». У своїх роботах автор демонстрував особливу чуттєвість до змін пори року, освітлення та станів дня, майстерно передаючи соковитість зелені чи насиченість неба.

Повністю використовуючи денний час для творчості, митець із захватом працював і над нічними краєвидами та натюрмортами, які також представлені в експозиції. Понад півсотні робіт демонструють рівень художнього артистизму та темпераменту майстра, а тематична різноманітність засвідчує легкість його авторського натхнення.

Творчість Федора Захарова (1919–1994) сьогодні становить «Золотий фонд» будь-якої мистецької колекції. Музей сучасного мистецтва України не раз представляв роботи Народного художника України та лауреата Державної Премії у своїх проєктах. У форматі «Музейної резиденції» ми знову звертаємося до спадку митця, щоб поділитися з вами його проникливим баченням світу.

Мистецтво відображення почуттів… Більше півсотні робіт з музейної колекції зачаровують професійним вмінням передати на полотні побачене навколо. Здатність залишатися цікавим та дарувати емоції, збережені у творах, притаманна лише тим, кого ми по праву називаємо живописцями з великої літери, Класиками школи.

Запрошуємо вас поринути у цю творчу атмосферу та розділити враження майстра протягом літа.